Una exposición especial se inauguró en El Cabildo, un centro cultural ubicado en la capital de Paraguay, Asunción. La exposición conmemora el centenario del nacimiento de la Guarania, un género musical tradicional que encarna la identidad paraguaya. Titulada "El Instrumento de la Guarania, la Guitarra", no es una simple muestra de instrumentos. En su lugar, utiliza la guitarra como lienzo para que los artistas expresen su creatividad, creando un espacio donde la música, el arte y la historia de Paraguay se fusionan.
Este proyecto fue liderado por la joven luthier paraguaya, Luz Borja, cuya escuela, Escuela de Luthería Borja, ha participado consistentemente en proyectos que rinden homenaje al patrimonio cultural de Paraguay. En 2024, su trabajo se centró en el maestro de la guitarra clásica, Agustín Barrios Mangoré, y este año celebra el centenario de la Guarania.
Las seis guitarras expuestas son obras únicas e irrepetibles. Un aspecto interesante es que los artistas participantes eligieron su canción de Guarania favorita para crear su obra en la guitarra. Luz Borja explicó: "Nadie dio instrucciones, pero los artistas sabían instintivamente qué canción elegir. Esto demuestra que la Guarania vive y respira dentro de todos nosotros".
En particular, el artista Arius Romero eligió la canción representativa de la Guarania, 'India'. Borja mencionó que para construir la guitarra se utilizó madera de palisandro secada durante más de 40 años. Ella describió la madera como 'primitiva y exótica', enfatizando que, al igual que la Guarania encarna la identidad indígena de Paraguay, la guitarra también se elaboró con materiales que simbolizan la naturaleza y la historia del país.
Este proyecto va más allá del valor musical de la Guarania, ampliando su significado social e histórico. La artista Brigitte Brusetti plasmó en su obra la canción 'Mita'i', que aborda la realidad del trabajo infantil, representando a los niños que perseveran a pesar de las duras circunstancias. Además, el artista Juan Valdez se inspiró en 'Soy de la Chacarita', una canción que narra la vida en el barrio pobre de Chacarita en Asunción, para plasmar en su lienzo la resiliencia de quienes, aunque perdieron sus hogares por las inundaciones, no perdieron la esperanza. Por su parte, el artista Diego González eligió el tema 'Mi patria soñada' para dibujar el Panteón, símbolo de la historia paraguaya, expresando su anhelo por una nación libre y soberana.
Luz Borja describió la exposición como un ejemplo de la "fortaleza de la mujer paraguaya", mostrando su dedicación a preservar la cultura de la nación a través de la música y el arte. Añadió que espera que esta exhibición sea un punto de partida para difundir el patrimonio cultural de Paraguay e inspirar a las futuras generaciones.
La exposición ‘El Instrumento de la Guarania, la Guitarra’ estará abierta al público en El Cabildo hasta el 14 de septiembre, y los visitantes pueden sumergirse en la profunda resonancia de la Guarania a través de sus ojos, oídos y corazón.
Una exposición especial se inauguró en El Cabildo, un centro cultural ubicado en la capital de Paraguay, Asunción. La exposición conmemora el centenario del nacimiento de la Guarania, un género musical tradicional que encarna la identidad paraguaya. Titulada "El Instrumento de la Guarania, la Guitarra", no es una simple muestra de instrumentos. En su lugar, utiliza la guitarra como lienzo para que los artistas expresen su creatividad, creando un espacio donde la música, el arte y la historia de Paraguay se fusionan.
Este proyecto fue liderado por la joven luthier paraguaya, Luz Borja, cuya escuela, Escuela de Luthería Borja, ha participado consistentemente en proyectos que rinden homenaje al patrimonio cultural de Paraguay. En 2024, su trabajo se centró en el maestro de la guitarra clásica, Agustín Barrios Mangoré, y este año celebra el centenario de la Guarania.
Las seis guitarras expuestas son obras únicas e irrepetibles. Un aspecto interesante es que los artistas participantes eligieron su canción de Guarania favorita para crear su obra en la guitarra. Luz Borja explicó: "Nadie dio instrucciones, pero los artistas sabían instintivamente qué canción elegir. Esto demuestra que la Guarania vive y respira dentro de todos nosotros".
En particular, el artista Arius Romero eligió la canción representativa de la Guarania, 'India'. Borja mencionó que para construir la guitarra se utilizó madera de palisandro secada durante más de 40 años. Ella describió la madera como 'primitiva y exótica', enfatizando que, al igual que la Guarania encarna la identidad indígena de Paraguay, la guitarra también se elaboró con materiales que simbolizan la naturaleza y la historia del país.
Este proyecto va más allá del valor musical de la Guarania, ampliando su significado social e histórico. La artista Brigitte Brusetti plasmó en su obra la canción 'Mita'i', que aborda la realidad del trabajo infantil, representando a los niños que perseveran a pesar de las duras circunstancias. Además, el artista Juan Valdez se inspiró en 'Soy de la Chacarita', una canción que narra la vida en el barrio pobre de Chacarita en Asunción, para plasmar en su lienzo la resiliencia de quienes, aunque perdieron sus hogares por las inundaciones, no perdieron la esperanza. Por su parte, el artista Diego González eligió el tema 'Mi patria soñada' para dibujar el Panteón, símbolo de la historia paraguaya, expresando su anhelo por una nación libre y soberana.
Luz Borja describió la exposición como un ejemplo de la "fortaleza de la mujer paraguaya", mostrando su dedicación a preservar la cultura de la nación a través de la música y el arte. Añadió que espera que esta exhibición sea un punto de partida para difundir el patrimonio cultural de Paraguay e inspirar a las futuras generaciones.
La exposición ‘El Instrumento de la Guarania, la Guitarra’ estará abierta al público en El Cabildo hasta el 14 de septiembre, y los visitantes pueden sumergirse en la profunda resonancia de la Guarania a través de sus ojos, oídos y corazón.